王亚彬老师 | 上海国际舞蹈中心剧场专访:她的内心世界其实一直没有和现实妥协

在国内舞台,她是习舞32年的中国古典舞者,是各大重要舞蹈赛事的“金奖收割机”;现已是央视舞蹈大赛、“文华奖”剧目比赛、中国荷花杯现当舞比赛的评委。在国际舞台,她是首位被英国国家芭蕾舞团邀请的中国编舞,是美国舞蹈节85周年纪念演出委约创作邀请的首位大陆编舞,并受邀担任中挪合作舞台剧《海上夫人》编舞并饰女主角……她就是舞蹈家王亚彬。

王亚彬

国家一级演员

北京舞蹈学院青年舞团青年演员

亚彬舞影工作室艺术总监

中国舞蹈家协会理事

上海国际舞蹈中心剧场联合艺术家

国家一级演员、北京舞蹈学院青年舞团青年演员、亚彬舞影工作室艺术总监;中国舞蹈家协会理事、北京舞蹈家协会理事、中国文联文艺宣讲员;北京市宣传思想文化系统“四个一批“人才”、被授予“北京舞蹈大赛三十年最受欢迎女青年舞蹈家”称号;北京东城青联常委、北京东城区舞协主席;浙江音乐学院、南京艺术学院、南京师范大学、河西学院特聘教授;新时代广州文化交流大使;上海国际舞蹈中心剧场联合艺术家;曾担任文旅部文华奖入选剧目评审、央视舞蹈大赛评委、荷花杯现当代舞比赛评委、第十六届中宣部精神文明建设“五个一工程”奖评委、北京国际电影节首届舞蹈影像评审专家;曾受国家艺术基金、北京文化艺术基金、中国舞协资助艺术家。

曾荣获中宣部五个一工程“优秀舞剧奖”、“优秀电视剧奖”;文化部文华奖“新剧目奖”;桃李杯、央视舞蹈大赛、全国舞蹈比赛表演一等奖;荷花杯舞剧舞蹈诗比赛评委会特别奖、中央电视台春晚最受观众喜爱奖等。曾担任央视舞蹈大赛评委、“文华奖”剧目比赛评委、中国荷花杯现当舞比赛评委;曾担任2019年世园会开幕式舞蹈总监、2021年亚沙会开幕式舞蹈总监;2009年创建“亚彬舞影工作室”,意旨“搭建艺术平台,国际项目的创建与巡演、艺术深度互访“,同期创意、策划、出品”亚彬和她的朋友们”、”身体超能量“、”艺术云空间“等不同艺术品牌系列。”亚彬和她的朋友们“艺术原创系列,不同作品多次被纳入文旅部赴外文化交流重点推荐项目、受邀国内外重要艺术节及剧场进行演出交流,其原创舞作赴海外多国(比、德、意、法、荷、以、英、美等)进行巡演,受到主流媒体高度赞誉、大幅报道以及各国观众喜爱和追捧。她被Knack Focus杂志誉为“亚洲最重要的舞者之一”;《英国金融时报》Financial Times则评价:“她具有中国古典舞的背景,同时也致力于将更多的现代舞引入中国。她的年度作品《亚彬和她的朋友们》引起了广泛的关注…她的表演将中国传统舞蹈及当代西方舞蹈糅合在一起,互为阴阳…”;德国法兰克福汇报则对她的表演如此评论:“王亚彬用舒缓的节奏展示了非凡的舞蹈。她柔软、流畅又极具爆发力的动作令人心醉”。2016年成为英国国家芭蕾舞团历史上第一位受邀委约创作的中国编舞,其作品《M-Dao》于4月13日在赛德勒之井剧院世界首演。2017年英国国家芭蕾舞团因其制作《她说》和《新版吉赛尔》获得世界著名舞台艺术奥利弗奖中“舞蹈杰出成就奖”,王亚彬是该团作品《她说》中三位来自全球不同国度的主创编舞之一,也是有此殊誉的唯一中国人。同年,王亚彬与贾樟柯、崔健、隋建国等多位艺术家共同出任“中法文化之春”推广大使。2018年,她作为第一个大陆的委约编舞加入美国舞蹈节85周年纪念演出《Wondrous Women》最新委约创作邀请;受到英国著名导演Tim Supple邀请,出任国家大剧院制作莎士比亚戏剧《暴风雨》形体指导、编舞;担任导演、制作人舞剧《一梦•如是》9月世界首演。2018年11月3日又作为第一个来自中国的舞团受邀参加美国匹兹堡第35届国际首演艺术节并被美国《舞蹈》杂志成为中国最“酷”的编舞家。2019年,出任中挪舞台剧作品《海上夫人》编舞并饰演女主角“Ellida”,作品于7月10日在易卜生故乡夏季剧场世界首演;9月、11月“亚彬和她的朋友们”十年精粹舞展及舞剧《世界》世界首演。2020年该剧从全球近百部作品中脱颖而出,作为德国杜塞尔多夫主剧场演出剧目。曾多次在中法双边会晤、金砖会议、上合峰会、世园会开幕式等重要国事文艺演出中担任独舞、领舞及舞蹈总监。2020与香港舞蹈团联合制作、香港首演舞剧《青衣》;中演院线和广州大剧院十周年线上演出《生长》片段并接受采访;国际博物馆日国家大剧院线上特别音乐会“奇妙的和谐”演出《流水》;担任中国文联文艺宣讲员赴深圳、兰州进行文艺宣讲;担任亚沙会开幕式文艺演出“舞蹈总监”。2021受邀为苏州芭蕾舞团导演、编舞芭蕾舞剧《我的名字叫丁香》;2022受邀为英国国家话剧院《弗兰肯斯坦》中文版编舞、形体设计并特邀出演“女人形生物”;担任大麦“当然有戏”首部音乐剧《我在时间尽头等你》编舞;担任北京演艺集团出品音乐剧《亦梦亦真》编舞;担任《京韵红楼》导演、编舞;“亚彬和她的朋友们”第十三季舞剧《海上夫人》世界首演。

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Q:这是你“女性主题”下的第六部作品,讲述了六位女性的故事,那么艾梨达的特别之处在于?

亚彬:在舞剧《青衣》中,筱燕秋是非常鲜活的,她是以一个女性艺术家的角色呈现在舞台上,她有着艺术家的孤傲、敏感、炙热、执着和干练。艾梨达则是一位生活在普通家庭里的女性,她在大多时间里都处于外部形态上比较稳定的状态,但她的内心世界其实一直没有和现实妥协,她有着自己的困扰,也试图去挣扎或者说寻找出口。

她不愿意和自己妥协,或者说她不敢于和自己妥协,她希望可以将事情的问题做彻底的解决,这同时也是她女性独立意识的表达。在剧本中,艾梨达最后是在非常自由的状态下去进行选择。

Ellida Wangel:《海上夫人》的女主角——艾梨达·房格尔。艾梨达热爱大海,每天都要去看海踏海,因而被周围人唤做“海上夫人”。

艾梨达是房格尔的续弦妻子。作为这个家庭的“后来者”,她和房格尔以及两个女儿生活在一起,过着平静而又相互疏离的生活。直到“陌生人”到来的消息揭开了她的秘密往事……

在舞剧版《海上夫人》中,艾梨达由王亚彬演绎。

Q:第六部作品为何是《海上夫人》?

亚彬:易卜生的创作中有几部以女性题材为主要探讨的作品,《海上夫人》和《玩偶之家》就是其中的两部。《海上夫人》中艾梨达选择留下和《玩偶之家》的诺拉出走,我们在上学的时候其实都学过。

在艾梨达最终独立的情况下,她有了自己非常独立的判断。这部作品里,艾梨达其实一直在追寻自己的过去和未来,或者说是在思考如何处理过去与未来的关系。在作品中,过去的部分我们以回忆来体现,未来的部分则以她当下的抉择来体的。

Q:《海上夫人》原著是纯粹文本的呈现,但舞剧里不着一字,是如何去做改编的呢?

亚彬:在剧中我们用到了大量的戏剧表演的元素,提炼了戏剧文本当中最主要的故事情节作为这部剧的创作立足点。在角色上,我们提炼出了艾梨达、丈夫(房格尔)、女儿和陌生人几个主要角色,此外我们还复原了想象中的亡妻。戏剧文本对于亡妻本身着墨不多,但是我希望将亡妻加入到这个版本中,以呈现艾梨达对于原本家庭环境的想象。

艾梨达的家庭

画框中的“亡妻”

另外,我们也增加了两位饰演“海水”的抽象意味的舞者。海水昭示着氛围的变化,以及人物关系之间的挤压和拉伸,让人物的内心世界更有弹性,也将相互之间的矛盾冲突凸显地更为紧张。

叙事上,我们用到了顺序、插叙的戏剧手法,同时,我们还增加了意象性的海水的表达,因为海水对于艾梨达来说,是她所处的环境,也是它对于未来想象以及对于过去回忆的连接。

Q:如何理解艾梨达对“陌生人”以及对待丈夫的感情?

亚彬:其实我个人觉得陌生人是一个符号,它代表着过去,一段过往,这个过往可能除了爱情元素以外,还有她自身经历的代表;另外,陌生人也代表了一种未来,艾梨达对于未来的一种期盼或认识,因为人们在面对未知的事物的时候,会有人非常兴奋,或非常激动或者恐惧于未来,我想陌生人其实是这样一个抽象的意义。

那艾梨达和丈夫我相信他们之间的情感还是有连接的,但由于她不是丈夫的原配,对她来说,她为什么是一个我们所说的一个独立女性,是因为她觉得在婚姻面前应该是平等的,这种平等是是基于相互的选择、双方共处的方式,以及如何融入,这都是艾梨达对于丈夫以及她家庭的一种看待。我相信艾梨达在做出选择后,她能够非常清晰地感受到对于既生环境的回归,这种回归可能是一种彻底的回归。

Q:介绍一下作品中的两位挪威主创?

亚彬:阿玛利亚(波吉特·阿玛利亚·尼尔森)是前任挪威希尔登剧院的艺术总监,我们2019年合作过舞台剧版《海上夫人》,这是一个有演唱、有表演、有舞蹈、有现场演奏,还有电影演员参与的综合性舞台作品。我们当时的沟通非常好,而且她对于易卜生作品,尤其是《海上夫人》的理解非常深入。这一次请到她,主要是从戏剧的剧构上给我一些比较务实的建议,她对于我在舞蹈编排方面的工作还是非常肯定的。

这次音乐请到了挪威非常著名的作曲家凯特尔·毕卓斯坦以及本土青年作曲家张笑晨一起来合作。凯特尔的音乐本身极具包容性,像大海一样,非常有北欧特色,同时在音乐中还有一些声音的表达,可以非常好的去体现艾梨达与丈夫之间情感的抒发。

 

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排版:嘉瑞

编校审核责任人:嘉禾

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